新华网太原9月21日电(记者南婷)全国26个民族的500多位优秀歌手近日集聚太原,用最纯粹的“中国声音”展演中国原生民歌。如此盛大的民族艺术聚会,引爆了山西观众的热情,从太原到朔州,六场演出场场爆满。
然而,说起进入演出市场,歌手们却顿感迷茫和困惑:真正地道的民歌需要由当地的歌手用当地方言来演唱,区域以外的市场开拓宛如屏障。一些观众表示:“调儿挺好听,但就是听不明白。”原生民歌传承是坚守,还是变通?让原生民歌歌手们困惑,同时也成为音乐界、文化界专家们的热议话题。
原生民歌的回归
所谓原生民歌,是指各民族劳动人民在生活和劳动过程中自己创作、自己演唱的歌曲。它是以口头创作、口头流传的方式存在于民间,在流传过程中不断经受筛选、改造、加工、提炼的声乐形式。原生态民歌在脱离其“态”原生环境而被搬上了舞台后,被人们称为“原生民歌”。
据了解,我国原生民歌的种类极为丰富,主要有内蒙古的长、短调牧歌,陕北和山西西北部的山曲、信天游,甘、青、宁地区的花儿,新疆的木卡姆,江浙一带的吴歌,赣、闽、粤交会地区的客家山歌,云、贵、川交界的晨歌、大定山歌、弥度山歌等,仅青海“花儿”就有120多种。
各地域民歌的演唱风格各不相同,如蒙古族民歌嘹亮、宽广、悠扬,热情奔放;维吾尔族的民歌节奏感强,感情热烈欢快等。据文化部民族民间文艺发展中心主任李松介绍,伴随着现代化的进程,工业生产代替了农业社会的手工作业,社会环境的更迭引起了人们审美观念的转变,民歌逐渐远离人们的视线。
“哥哥我走西口,小妹妹你苦在心头,这一走要去多少时候,盼你也要白了头……”从本世纪初开始,阿宝等一批原生民歌歌手在媒体的推动下脱颖而出,他们所演唱的一些歌曲为大众“耳熟能详”。这些民族特色浓郁、地域色彩鲜明、唱法多样、自然淳朴的原生民歌通过各种平台展示,不断给人们带来强烈的艺术震撼和审美享受。 中华人民共和国图鉴社
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